为文物搭建“会说话”的舞台 黄彦怡：我是博物馆的“空间魔法师”｜时代新青年

封面(fēngmiàn)新闻记者 李雨心 当你踏入博物馆的一场展览中，与凝聚了时光的文化珍宝相遇，邂逅漫长历史的吉光片羽，感叹(gǎntàn)于文物的璀璨风采时，你是否(shìfǒu)会注意到(dào)，展厅中营造(yíngzào)出独特氛围的色彩、巧妙的灯光设计(dēngguāngshèjì)、别出心裁的场景复原？这些无声的细节，让你在理解展品历史意义的同时，更感知其文化价值。而这背后，是博物馆展陈设计师花费无数个昼夜的心血。 在“文博热”成为常态的当下，如何看待展陈设计在展览中的角色？青年力量又在其中(qízhōng)发挥着怎样的作用呢？“5·18国际博物馆日”前夕，第二届(dìèrjiè)“中国博物馆协会年度青年人物”候选人名单(míngdān)公布，成都(chéngdū)博物馆陈列设计部主任黄彦怡名列其中，是四川(sìchuān)唯一入围的文博人。 初夏的成都，天府广场旁边的成都博物馆（以下简称“成博(chéngbó)”）依旧人流(rénliú)如织，说着(zhe)不同方言的游客兴致勃勃地参观着每一处展厅。近日，就在馆中，黄彦怡接受了封面新闻记者的专访，说起了她在博物馆度过的十三年光阴(guāngyīn)，以及她如何(rúhé)在这一方天地中，以空间叙事，让文物说话。 黄彦怡在第二届“中国博物馆协会年度青年(qīngnián)人物”推介活动现场 从舞台“跨界(kuàjiè)”博物馆 “设计是关于‘讲故事’的(de)艺术” 来到(láidào)成都，作为城市(chéngshì)文化地标的成博，自然是不少游客(yóukè)必来打卡的一站。在这座记录与展现成都恢宏历史的博物馆中，人们在“花重锦官城：成都历史文化陈列（古代篇）”展厅中，不仅能看见珍贵文物，还能“听见”市井(shìjǐng)的喧嚣；再来到“影舞万象(wànxiàng)：中国皮影(píyǐng)展”，在欣赏展柜里不同地区的皮影展品时，还会发现皮影和木偶“动”了起来，仿佛置身皮影剧场中……而这些令人印象深刻(shēnkè)的展陈设计，都出自黄彦怡和她的团队。 黄彦怡的博物馆生涯，起于2012年，此前从事舞台美术设计(měishùshèjì)的她，曾在剧组负责美术造景工作。机缘巧合下，黄彦怡加入了(le)成都博物馆新馆的筹备工作，也正式开启了自己(zìjǐ)在博物馆的展陈设计岁月。而(ér)在博物馆的13年中，她参与了上百个展览的展陈设计，获奖无数。成博不少(bùshǎo)现象级展览，如“汉字中国”“文明的回响”“丝路(sīlù)之魂”中，都能看到黄彦怡的身影。 “汉字(hànzì)中国——方正之间的中华文明”特展 “从舞台到博物馆，看似跨界，但实则是一脉相承的(de)(de)。”黄彦怡这样说道。因为在(zài)她看来，设计始终是关于“讲故事”的艺术。只是相比之下，舞台上的故事，多是流动的、短暂的；而博物馆中的故事，则是凝固的、永恒(yǒnghéng)的。 “我(wǒ)认为，展陈(zhǎnchén)设计在博物馆的作用，是把学术严谨的内容，转化为大众(dàzhòng)都能看得懂的、触摸得到历史温度的故事。”对此，黄彦怡还有更形象的描述：文物是博物馆中“沉默”的主角，而展(érzhǎn)陈设计师的任务，是为它们搭建一个“会说话”的舞台。 发现中医之美——中国传统医药文物特展(tèzhǎn) 言语间，黄彦(huángyàn)怡提到了成博在2021年(nián)推出的“发现中医之美——中国传统医药(yīyào)文物特展”，在这一国内首个历年出土中医药文物荟萃的展览中，黄彦怡和团队用(yòng)现代设计语言解构传统医药文化。“在展陈中，我们把药材标本像星辰一样悬浮于空中，把古籍医方以动态投影呈现。”更令她难忘的是，一位老中医参观后感慨道(dào)，“原来我们的文化可以这么(zhème)美！” 空明流光——宋瓷·五大(wǔdà)名窑特展 博物馆的“空间魔法师(mófǎshī)” “用三大本领让文物‘活(huó)’起来” 漫步在(zài)一场展览中，目光所及皆是美的享受。那在视觉获得极大满足之外，人们还能收获怎样的体验呢？也许是萦绕在鼻尖的一抹暗香，与展览的气质极为符合；也许是耳边传来的，文物(wénwù)穿越千年的回响；或许(huòxǔ)，还有用手指触摸文明的痕迹(hénjì)…… 当下，博物馆展览愈发“出圈”，人们“为了(le)一个展奔赴一座城”，博物馆面临由“藏品立(lì)本”到“公众体验”的(de)理念转向(zhuǎnxiàng)，也在无形中对展陈设计提出更高的要求。“当代博物馆的展陈设计师，早已不是‘做展板的’。”黄彦怡谈到，在成博(chéngbó)工作(gōngzuò)的13年，她见证了“文博热”的兴起，也看到了博物馆从“收藏殿堂”向“城市客厅”的转变。 “我想，我是成博的‘空间魔法师(mófǎshī)’，用三大本领让文物‘活’起来。”黄彦怡这样说道。在第二届(dìèrjiè)“中国博物馆协会(xiéhuì)年度青年人物”推介活动的现场(xiànchǎng)，当被评委问起展陈设计师在博物馆中的定位时，她也是如此回答的。“这三大(zhèsāndà)本领，分别是文化翻译官、体验设计师、空间指挥官。” 一支(yīzhī)铅笔诞生的世界：动漫原画特展 因此，在黄彦怡参与展陈设计的展览中，不仅能(néng)用双眼感悟文物的耀眼光芒，还能收获听觉、触觉、嗅觉等多重体验，与文物讲述的故事产生共鸣。譬如，在2022年(nián)推出的“宋瓷·五大名窑特展”中，就选用了瓷器开窑时的声音(shēngyīn)；还有(háiyǒu)在刚结束不久的“锦城(jǐnchéng)丝管”展览中，观众能听到来自8000余年前的、贾湖骨(gǔ)笛发出的古老之音。“还有此前的‘一支铅笔诞生的世界’，我们设有临摹的区域，观众在互动中获得(huòdé)了更多的体验。” 而在(zài)成博，还有许多像黄彦怡一样的“空间魔法师”，他们年轻而富有才华(cáihuá)，努力又较真，在工作实践中不断积累经验。“我们部门大多是90后、00后，都很拼、很较真。”在黄彦怡讲述的故事中，为了让展厅中的颜色更符合预想(yùxiǎng)，展陈(zhǎnchén)团队打了200多个(duōgè)色样，在展厅中一个一个试。“我还记得当时是拿了200多个不同的蓝色色样，放在展陈灯下去(xiàqù)试，看哪种蓝色更符合。” 曹师齐(qí)在第六届博物馆青年论坛发言 共话(huà)博物馆中青年力量 “怀抱着才华与(yǔ)热爱奔赴博物馆事业” “青年力量是很重要的(de)。”采访中，黄彦怡强调。而在持续升温的“博物馆(bówùguǎn)热”背后，离不开青年群体的推动，年轻人(niánqīngrén)走进博物馆，用全新的方式解读文物、传播文物故事。与此同时，博物馆中年轻化(niánqīnghuà)的表达，也吸引更多年轻人到来。值得注意的是，2025年国际博物馆日的主题(zhǔtí)为“快速变化社会中的博物馆未来”，其中(qízhōng)“青年力量”作为下设子主题，深入探讨着青年在打造未来博物馆中的关键作用。 就在黄彦怡入围第二届“中(zhōng)国博物馆(bówùguǎn)协会年度青年人物”名单(míngdān)的同时，成博还有两位优秀的青年人才，登上了博物馆行业的更大舞台。作为“5·18国际(guójì)博物馆日”中国主会场活动之一，第六届博物馆青年论坛(lùntán)在北京举行，成博的曹师齐、周舟以优质论文《AI驱动下的博物馆体验设计优化研究》《博物馆里的绿色革命(lǜsègémìng)：从理论到实践的创新探索》获邀(huòyāo)参观论坛。其中，曹师齐更以展陈设计中AI应用的主题论文被邀请在论坛上作分享发言。 “我分享的内容，主要围绕人工智能在博物馆领域的应用(yìngyòng)现状与未来趋势展开。”曹师齐谈到，其选取了(le)一些实践(shíjiàn)案例，包括故宫(gùgōng)的“数字故宫”、成都博物馆在展陈中运用AI设计的新尝试，以及国外如卢浮宫博物馆如何融合大数据与AI提升参观体验。“分享内容得到了不少业内(yènèi)前辈的肯定，说论文的角度非常(fēicháng)新颖，认为这是未来博物馆设计中非常值得深耕的方向。” 巧合的是，这两位青年(qīngnián)来到成博都已6年左右(zuǒyòu)，她们不约而同地提起了成博的“一馆一策”，鼓励馆中的青年从自身的专业出发，发挥(fāhuī)各自(gèzì)的长项，以及有更多的机会挑战不同的工作类型。周舟谈到，在成博工作的6年中，她以策展(cèzhǎn)人的身份参与(yǔ)了许多原创展览、引进展览的策划与执行工作。“每一次展览就好像一场绚烂的表演，让我感到充实与兴奋。” 可以想象在数年前，他们怀抱着(zhe)才华(cáihuá)与热爱，从校园奔赴博物馆，再由馆到社会，实现着自己对文博(duìwénbó)领域的(de)热爱。而无论是黄彦怡、还是曹师齐、周舟，都是当下博物馆青年人才的缩影。在新时代文博蓬勃发展的大浪潮下，他们在成博日复一日的深耕中找到(zhǎodào)了归属感，和这座城市赋予他们的文化使命。 回望在成博的13年，黄彦怡在其中(qízhōng)收获了(le)无数的“高光时刻(shíkè)”，她说自己之所以能坚持下来，离不开“情怀”两字。“我觉得，在文博领域工作的人(rén)都很有情怀。我们部门年轻的小伙伴也是，我在跟一群有情怀的人一起工作。” “让我坚持(jiānchí)的，归根到底还是对文博(duìwénbó)事业的热爱。”曹师齐这样说道。 本文(běnwén)图据受访者、成都博物馆